Arteterapia para niños: ejemplos de ejercicios, técnicas

La arteterapia para niños es una de las formas más comunes de psicoterapia. Existen muchas técnicas que ayudan a diagnosticar el estado emocional del niño, evaluar el nivel de su desarrollo mental, así como corregir algunas desviaciones y trastornos. Veamos con más detalle las posibilidades y tipos de arteterapia.

Definición del concepto

arteterapia infantil

La arteterapia es un método de psicoterapia bastante suave y flexible, que ayuda a manifestar emociones reprimidas y a revelar el potencial creativo del niño. La corrección con arteterapia muestra buenos resultados, a pesar de su sencillez. Este método fomenta la autoexpresión y el desarrollo de la personalidad de los niños. Y la variedad de tipos de arteterapia permite resolver una amplia gama de problemas: desde la adaptación social hasta el trabajo con diversas fobias.

La ventaja de la arteterapia es que los niños perciben las sesiones como un juego interesante y entran fácilmente en contacto con el proceso creativo.

Fines y objetivos de las sesiones de arteterapia con niños

objetivos de la arteterapia infantil

Se considera que el objetivo de las sesiones de arteterapia con niños en edad preescolar es el diagnóstico de los problemas psicológicos del niño y la corrección de miedos, complejos y otras desviaciones en su equilibrio psicológico.

La arteterapia ayuda a resolver las siguientes tareas

  • ayuda a diagnosticar problemas y a manifestar emociones que al niño le resulta difícil compartir con los adultos;
  • despierta la actividad, tiene un efecto positivo sobre la memoria y la capacidad de trabajo;
  • desarrolla la esfera cognitiva y emocional del desarrollo de la personalidad, así como sus capacidades creativas;
  • aumenta la autoestima;
  • sincroniza el trabajo de los hemisferios cerebrales;
  • tiene un efecto terapéutico: reduce la fatiga, la ansiedad y otros estados emocionales negativos;
  • corrige desviaciones y trastornos del desarrollo personal, revela el potencial del niño.

Beneficios de la arteterapia para niños en edad preescolar

La autoexpresión y el autoconocimiento, que ayuda a desarrollar la arteterapia, tienen un efecto positivo en la autoestima y el autoanálisis de la actividad. El niño en edad preescolar no se limita a dibujar, sino que actúa según un plan y aprende a alcanzar objetivos. Son habilidades importantes que le serán útiles en la edad adulta.

Las repercusiones positivas de la arteterapia en los preescolares son las siguientes

  • ayuda a crear un estado de ánimo emocional positivo
  • ayuda a identificar problemas y fantasías que el niño no expresa verbalmente
  • permite expresar sentimientos, pensamientos y emociones y trabajar con ellos de forma discreta;
  • desarrolla la imaginación, la expresión creativa y las habilidades artísticas.

En qué casos un niño necesita arteterapia

agresividad infantil

La arteterapia es útil para los niños que tienen dificultades para adaptarse a condiciones cambiantes o presentan alguna discapacidad del desarrollo. Las indicaciones para la arteterapia incluyen

  • manifestaciones de agresividad, terquedad, negativismo, etc;
  • ansiedad, miedos, compulsiones obsesivas, tics nerviosos, tartamudez;
  • excitabilidad, cambios bruscos de humor;
  • apatía, lentitud;
  • retraso en el desarrollo mental y del habla
  • dificultades de adaptación y socialización en la escuela
  • preparación y adaptación al jardín de infancia
  • cambio de residencia;
  • timidez e inseguridad
  • problemas de comportamiento y obediencia, etc.

Tipos de arteterapia

Hay muchas técnicas de arteterapia que se utilizan en el trabajo con niños. Veámoslas más de cerca.

Marania

El nombre de este tipo de arteterapia procede del verbo «embadurnar», «ensuciar». Suelen utilizarse acuarelas y témperas. Esta técnica se diferencia del dibujo habitual por el hecho de que los niños no representan un objeto concreto, ciñéndose a las reglas, sino que crean su imagen como quieren.

Dibujando curvas y líneas rectas, manchas, borrones y estampados con pinceles, manos, esponjas y otros objetos improvisados, el niño se sumerge totalmente en el proceso, no piensa en el resultado. Esto ayuda a ver su interior y su estado emocional actual (por el tono general del dibujo, el carácter de los trazos, la forma de las líneas).

También es posible determinar cómo se siente un niño en edad preescolar ante un determinado acontecimiento o fenómeno. Basta con proponerle que pinte la entrada de una cueva, una masa de agua, su propia casa o ciudad. Los sentimientos negativos pueden trasladarse de forma inmediata y suave a una forma atractiva con la ayuda de los colores adecuados.

Sombreado

Es un tipo de arteterapia que se realiza con lápices y ceras. Los niños dibujan líneas o garabatos caóticos sobre la superficie del papel, el caballete, la pared, etc. El carácter de las líneas informará sobre el estado emocional, y la tarea de regular la presión del lápiz establecerá un determinado estado de ánimo (relajación o concentración).

El sombreado rítmico o dibujo en espiral ayuda a agitar al niño, aliviar la tensión y la ansiedad.

Monotipo

Este tipo de terapia artística permite a los niños mostrar su creatividad e imaginación. Sobre una superficie deslizante (cristal, película, plástico, etc.) se hace un dibujo con pintura y luego se presiona con una hoja de papel. Como la pintura no se absorbe, todo el dibujo queda impreso en la hoja con los bordes ligeramente difuminados. El niño puede elegir entre añadir otra impresión o dibujar líneas claras y detalles finos.

Este fascinante proceso es relajante y ayuda al niño a analizar abiertamente su trabajo, la elección de los colores y el tema.

La monotipia también incluye la klaxografía (una impresión en la segunda mitad de una hoja de papel) y el dibujo con hilos de colores entre páginas (nitkografía).

Dibujo sobre vidrio

pintura sobre vidrio

Un tipo de terapia artística que ayuda a trabajar los miedos de los niños porque el cristal es fácil de limpiar de los malos dibujos. También elimina la rigidez y el miedo a cometer errores, ya que siempre se puede volver a empezar la obra.

Por lo general, los dibujos sobre vidrio se hacen bajo la atenta supervisión de adultos por motivos de seguridad. Y el mejor material para este tipo de creatividad es la témpera: se adhiere bien a la superficie resbaladiza, da un color intenso y no se seca durante mucho tiempo, se puede untar con las manos, creando dibujos de fantasía.

Dibujar de este modo involucra completamente al niño en el proceso y le proporciona nuevas sensaciones táctiles y visuales. Esto significa que el dibujo resultará más conmovedor y ayudará fácilmente a identificar problemas.

Pintar con los dedos

La mejor manera de que los niños se abran es pintando con los dedos. No hay que preocuparse por la corrección y exactitud del trabajo, sino que, por el contrario, se puede sentir la pintura con los dedos y dibujar como se quiera sentir.

Este tipo de pintura ayuda a combatir los miedos sociales, el estado de supresión en la sociedad y el miedo a equivocarse. Y si esta terapia artística se realiza en grupo, el niño se olvidará de la timidez y aprenderá a expresar sus pensamientos.

Dibujar con arena y otros materiales sueltos

Un buen efecto terapéutico tiene la arteterapia con el uso de materiales inusuales para dibujar. Puede tratarse de arena, sal, cereales, pasta e incluso hojas secas.

Una nueva forma de dibujar ayuda a ir más allá de lo habitual, aprender a pensar fuera de la caja y desarrollar la imaginación. Las partículas de arena o grañones no sólo desarrollan la motricidad fina, sino que también proporcionan agradables sensaciones táctiles, lo que tiene un efecto relajante. El niño empieza a sentirse más seguro y libre. Esta técnica de dibujo es muy adecuada para niños con rigidez, negativismo y coordinación motora poco desarrollada.

Organización de las sesiones

organización de las sesiones de arteterapia

Para que una sesión de arteterapia tenga éxito, deben cumplirse varias condiciones para su organización.

  1. Los métodos y técnicas de arteterapia para niños en edad preescolar deben seleccionarse de forma que el resultado sea satisfactorio. No deben experimentar dificultades especiales en el proceso de trabajo, la técnica debe ser lo suficientemente sencilla.
  2. El proceso y el resultado del trabajo deben ser atractivos. El preescolar debe experimentar placer durante y después de la actividad, este es el efecto terapéutico de la creatividad.
  3. Las técnicas y los materiales de arteterapia deben ser inusuales para los niños. Sólo así estarán tan interesados que el control y la ansiedad se reducirán y la libertad para expresarse se realizará plenamente.

Elección de los materiales

La elección de los materiales para la arteterapia sólo está limitada por la imaginación, porque la creatividad puede realizarse de cualquier forma. Puedes limitarte al papel, la pintura, los pinceles, los lápices y las ceras, o puedes añadir materiales inusuales. Por ejemplo, arena (con un pequeño arenero), cereales, pasta, hojas secas, vidrio, jabón, papel de aluminio, plastilina, masa e incluso frutas y verduras (para hacer huellas). Lo mejor es que los niños tengan la oportunidad de elegir las técnicas y los materiales con los que quieren trabajar.

Es importante que el adulto tenga en cuenta que cada tipo de trabajo creativo tiene su propio efecto terapéutico.

Por ejemplo, en el trabajo con niños hiperactivos es mejor rechazar las pinturas y la plastilina. Su excesiva actividad no sólo provocará salpicaduras y manchas, sino que también puede causar agresividad y frustración. Es mejor ofrecer a estos niños dibujo con lápices o rotuladores, ya que dibujar líneas finas y puntos requiere control y coordinación.

Los niños con ansiedad y rigidez, por el contrario, es mejor que trabajen con materiales que requieran libertad de movimientos e imaginación. La pintura con los dedos, los garabatos y los monotipos son excelentes. También es importante prestar atención al tamaño de los pinceles y el papel, deben ser grandes, para que los niños no tengan miedo de ir más allá de los límites habituales y puedan hacer movimientos amplios.

Ejemplos de ejercicios de arteterapia para niños de distintas edades

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Hay muchos ejercicios que son de arteterapia por naturaleza. Pueden dividirse en grupos no sólo según la técnica de ejecución, sino también en función de la edad de los niños. Veamos algunos ejemplos.

4-5 años

  • La mariposa de los sueños. Este ejercicio ayuda a los niños a superar el miedo a los malos sueños. Un adulto ofrece a los niños una plantilla ya hecha de las alas de una mariposa y les cuenta una historia sobre cómo voló y trajo diferentes sueños. Los niños tienen que dibujar sus sueños en las alas de la mariposa: en una, los malos, y en la otra, los buenos. Se comentan los dibujos. Es necesario terminar la lección con un buen sueño, para que el preescolar no se quede pensando en lo que le preocupa.
  • Sobres de alegría y tristeza. En una conversación con los niños, el adulto descubre que cada día hay sucesos malos y buenos, por lo que propone comprobar qué es más. Los niños dibujan los acontecimientos que les vienen a la mente y los meten en dos sobres. Al final de la actividad tienen que comprobar qué sucesos son más, para ver si los buenos ocurren más a menudo que los malos.
  • Dibujar círculos. Se dan círculos de papel a los niños y se les pide que dibujen dos conceptos opuestos en ambos lados. Por ejemplo, el día y la noche, el bien y el mal, el blanco y el negro, la alegría y las lágrimas, etc. Este tipo de trabajo fomenta la reflexión, y las imágenes terminadas pueden contar las experiencias del niño.

8 años

  • Un paseo por el bosque. Se pide a los niños que dibujen lo que les parezca al describir el bosque, los árboles, los caminos, los animales y los pájaros, etc. Una vez terminado el trabajo, se deben comentar los dibujos y trabajar en su interpretación. La información sobre cómo se sintió el niño en este bosque, qué sentimientos le evoca el dibujo y qué fue especialmente memorable ayudará a comprender su estado emocional.
  • Mi planeta. Se invita a los niños a cerrar los ojos e imaginar un planeta en el espacio. ¿Cómo es? ¿Qué hay de especial en él? ¿Vive alguien allí? ¿Es fácil llegar a él? etc. A continuación, cada uno lo dibuja sobre el papel con cualquiera de las técnicas, tal y como lo ha imaginado.
  • Garabatos. Los niños dibujan cualquier imagen sencilla en cualquier orden y sin mucho sentido, y luego intercambian los dibujos y discuten qué sentimientos y asociaciones surgen al mirar estas figuras. A continuación, el compañero tiene que fantasear y convertir los garabatos en una imagen.

Mi experiencia personal

En mi consulta, recurro más a menudo a la arteterapia para establecer contacto con un niño. Estas clases ayudan incluso a los niños más retraídos y tímidos a abrirse, les ayuda a ver su estado interior, su yo interior.

La arteterapia también funciona bien con alumnos hiperactivos y agresivos. No se dan cuenta de cómo cambian en el proceso: se vuelven más centrados, tranquilos y dispuestos a hablar de temas serios.

Otra ventaja significativa de la arteterapia, que siempre señalo, es su eficacia. No sólo los niños están contentos con el resultado, sino que los padres siempre pueden ver sus dibujos. Pueden mostrarles claramente qué le pasa al niño, qué siente, qué necesita y qué problemas hay que corregir y solucionar.

Conclusión

La arteterapia es un método de trabajo suave que permite corregir una gran variedad de problemas infantiles. El carácter lúdico de la metodología terapéutica contribuye al descubrimiento del potencial creativo y favorece la adaptación exitosa de los niños en la sociedad.

Fecha de actualización: 11-16-2023